Kjersti Stubø: My Shining Hour

Under Kongsberg-festivalen i 1999 blei det store publikum oppmerksom på Kjersti Stubø. Midt i Herbie Hancocks hyllest til George Gershwin sto hun på scena med den store - og du verden som hun eide rommet! Med hennes solo-debut på cd har vi fått den endelige bekreftelsen på at kongeriket har fått en ny stjerne med internasjonalt potensial udi faget å synge jazzens standardrepertoar.


Kjersti Stubø fulgte opp sin svært så medieomtalte Hancock-opptreden med en konsert med sitt eget band under fjorårets Kongsberg-festival, og forventningene til cd-debuten blei ikke akkurat mindre av den grunn. Stubø har valgt å avlegge sine røtter, jazzens standardmateriale, en visitt. Hun har åpenbart et tett og nært forhold til disse låtene, og evner å tilføre dem sitt eget bumerke. Resultatet er et album både vi og opphavskvinnen vil ha mye glede av i tiåra som kommer.

Noe av det første Kjersti Stubø husker fra sin barndom er faren som spilte gitar hjemme i stua i Narvik. Faren, Thorgeir Stubø, var ingen hvem som helst innen norsk jazz: Han var kanskje den mest fremtredende gitaristen innen et uttrykk basert på bebop og standard-materiale, noe som bevitnes på flere glitrende plateutgivelser.

I 1986 måtte Thorgeir Stubø gi opp kampen mot kreften, men at han hadde gitt sine barn en solid åndelig og kulturell ballast hersker det liten tvil om: Kjerstis ene bror, Eirik, er tidenes yngste teatersjef ved Nationaltheateret, mens lillebroren er godt i gang med jazzlinja i Trondheim - en utdannelse også Kjersti har vokst mye på.

I flere år jobba Stubø med den spennende a capella-kvartetten Kvitretten. For tre år siden valgte hun å si takk for seg for i større grad å satse på sitt eget uttrykk. Dette knippet med 10 kjente låter i alle slags tempi forteller oss om en musikant med mot, evner og visjoner til å tilføre noe av sin farsarv nye dimensjoner. Hvor enn Thorgeir befinner seg nå, så aner det meg at han nikker anerkjennende med sitt lune, gode smil.

Som ypperlig tonefølge har Stubø tatt med seg den svenske trompeteren og flügelhornisten Anders Bergcrantz, trommeslageren Per Oddvar Johansen, bassisten Olaf Kamfjord og ikke minst den fantastisk smakfulle pianisten Vigleik Storaas.

Dette er en debut av sjeldent tilsnitt med et stort internasjonalt potensiale fra en vokalist og musikant med utstråling på alle mulige slags vis. Hvor denne karrieren vil ta henne er det bare fantasien som kan sette begrensninger for.


Del på Facebook | Del på Bluesky

Arne Treholt – i et skimmer av gråsoner

(03.09.26) Brobyggeren som brente alle sine broer. Han som ikke sang i dur, heller ikke i moll – men noe midt imellom. Det fins mange måter å beskrive hva «gråsoner» betyr, og du får de fleste av dem anskueliggjort på Oslo Nye Teater.


Finere blir vel neppe indiepop?

(02.09.26) Det har aldri vært vanskelig å like Phoebe Bridgers, men for noen har hun kanskje vært smått utilgjengelig? «Lost Weekend» bør skaffe henne nye beundrere.


Lindrende Folk Bitch Trio

(02.09.26) De vakreste vokalharmonier strømmet mellom murveggene på Blå i Oslo tirsdag. Melbournes Folk Bitch Trio var på besøk, og leverte sin andre norske konsert etter å ha vært på Bergen Kunsthall dagen i forveien. Varmt og mildt opplevdes det.


Erykah Badu er endelig tilbake!

(01.09.26) Det har gått 16 år siden Erykah Badu ga ut sitt forrige ordinære studioalbum, "New Amerykah Part Two (Return of the Ankh)". Riktig nok fikk vi mixtapen "But You Caint Use My Phone" i 2015, og Badu har aldri egentlig vært borte. Hun har turnert, samarbeidet, DJ-et og fortsatt å være en av moderne R&Bs mest fascinerende skikkelser. Men et nytt album har vi ventet lenge på.


Svett rock med Lydsyn

(31.08.26) Vi fikk en oppvisning i god gammeldags rock med elementer av så vel klassisk hard rock, stoner og noe psykedelisk rock.


Lovende fra unge Beckham

(28.08.26) Han veit nok at han starter i motbakke. Men dette går ganske så bra.