Ratt: Infestation

Ratt er tilbake, i bedre form enn på aldri så lenge. Deres nye utgivelse Infestation strutter av alle de ingrediensene som på 80-tallet gjorde bandet til et av rockens mest markante pop-metallband. Bare husk å skru opp lyden!


Infestation er Ratt sin første utgivelse siden 1999. Skiva den gang, som igjen var bandets første på ni år, var et tittelløst, lite gjennomarbeidet og rettmessig neglisjert fillealbum. Med andre ord var Ratt sitt forrige comeback lite å nikke anerkjennende eller headbangende til. Denne gang har gutta tatt seg kraftig sammen og levert en riktig så glitrende rockeskive. Her snakker vi om et comeback verdt å merke seg.

Fansen kan altså glede seg over at ”The Ratt Pack” er vendt tilbake til det som gjorde dem så svære på 80-tallet: Fengende pop-metall med gnistrende gitararbeid og allsangrefreng. Og selvfølgelig er tekstene fulle av skjødesløs rock and roll-attitude, samt en en god dose flau lyrikk med tvilsomme nødrim. Men det er bare sjarmerende.

Det gjør heller ikke saken verre at bandet heldigvis later til å ha løst opp noen uoverenskomster innad i leiren. Dermed er originalvokalist Stephen Pearcy – etter sin retur i 2006 – fortsatt mannen bak mikrofonen, og ikke stand-in Jizzy Pearl (Love/Hate, LA Guns) – som i en lengre periode var med å holde liv i en sporadisk turnerende lightversjon av bandet.

Med utgivelsene Out of the Cellar, (1984), Invasion of Your Privacy (1985) og Dancing Undercover (1986) etablerte bandet seg den gang som et av de mest suksessrike pop-metall-bandene fra USA. Band i samme båt var eksempelvis Twisted Sister, Quiet Riot, Stryper og Mötley Crüe. Så begynte ting å skjære seg for Ratt, skjønt Detonator-skiva fra 1990 var en glimrende avslutning på en stor æra.

Nå er de altså keene på å bære glamrock-fanen videre – høyt. Og fra skivas første låt bærer det riktig av gårde. Åpningslåta ”Eat Me Up Alive” anføres av et brillefint riff, og Pearcys vokal høres like sulten ut som for 25 år siden. Videre proklamerer Infestation et solid grep om rockens skruppelløse kjerneverdier med ballelåter som ”Best Of Me” og ”A Little Too Much”. Og fortsatt har ikke skiva vart i et kvarter.

Produksjonen skal også ha skryt. Det er lenge mellom hver rockeskive man kan høre like velfungerende koring som på denne. Og gitararbeidet til veteranen Warren DeMartini og nykomlingen Carlos Cavazo bare trygler om at du skrur opp lyden til rett under smerteterskelen.

Øvrige høydepunkt er feel good-låter som ”Look Out Below” , ”Last Call” og ”Lost Weekend” . På sistnevnte er det ingen tvil om at man hører det samme bandet som tidligere har utgitt ”Shame, Shame, Shame” og ”Lack Of Communication”. Dette er imidlertid ikke referanser til Ratts størrte hits, som for eksempel "Round and Round", "Lay It Down", "Wanted Man", "You're in Love" og "Back For More", men uansett; med Infestation sender bandet ut et klart budskap: Ratt er klar for en ny runde med rock and roll. Det er godt å ha dem tilbake!

Ratt spiller på Norway Rock Festival i Kvinesdal i juli.


Del på Facebook | Del på Bluesky

Ministry - sprekere, morsommere, ærligere

(04.11.26) Denne skiva er akkurat så hardslående tøff og rå som jeg kunne drømt om, gode tekster og varierte låter og klare impulser fra de siste førti årenes utgivelser.


Imminence - noen bedre?!

(03.11.26) Ikke at strykere kan redde ei dårlig skive, men de løfter noe vakkert til en helt uforståelig intens opplevelse. Imminence bekrefter igjen at de er sjukt fett band.


Frenetisk noise core

(02.11.26) De aldrende støy-punkerne Melt Banana fra Tokyo har, nedstrippet til en duo, fortsatt energien i behold. Dette ble demonstrert til gangs da de opptrådte med vanvittig intensitet på Kafe Hærverk under Oslo World lørdag kveld - etter å ha gjennomført ekstrakonsert på ettermiddagen dagen i forveien. Rasende og frenetisk, hyperaktivt og samtidig oppløftende.


Imponerende egenartet Dirty Three

(02.11.26) Den nyere musikken er mer støyende, ildfull og har flere crescendoer enn den mer meditative musikken vi husker fra starten.


Musikalsk varme fra Beverly Glenn-Copeland

(01.11.26) Menneskelig varme, vennlighet og en følsom sart stemme var den store beholdningen når kanadiske Beverly Glenn-Copeland inntok Cosmopolite under Oslo World tidlig lørdag kveld foran et sittende publikum med sin blanding av musikaler, spirituals og barnesanger.


N8NOFACE: Lyden av 2077

(30.10.26) N8NOFACE har aldri vært en artist som lar seg plassere i en bestemt sjanger. Nathan Hose, som han egentlig heter, kommer fra Tucson i Arizona og har skapt sitt eget musikalske univers, der punk, hiphop, synth, støy og new wave smelter sammen til noe helt særegent. Med «Tomorrow’s World», utgitt på legendariske Stones Throw Records, fortsetter han å utfordre både lytterens forventninger og musikkens etablerte rammer.